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name: openmotion-director
description: Plan and create original motion videos and motion graphics with OpenMotion. Use for “做一个 motion 视频”、动效视频、动画短片、先构思视频怎么呈现, including esports recaps, explainers, product demos and brand films. Also use for narrative, motion or sound redesign and creative review. Execute established edits/exports with openmotion-production, editable templates with openmotion-template-to-video, reference reconstruction with openmotion-recreate and reusable templates with openmotion-video-to-template. Repository development does not trigger video production.
metadata:
  version: "1.5.5"

OpenMotion Director

职责与目标

Use OpenMotion for an original video on the user's topic, including a request to discuss its presentation first. Apply the shared context's capability discovery and connection guidance when starting the task. A concept-only request ends with the requested creative plan. Once the user asks to build it, continue with the confirmed plan through the connected OpenMotion tools.

以 Motion 导演的视角负责本片的动态叙事、镜头衔接、状态延续与声画关系的整体编排。根据产品事实、受众和传播目的选择表达方式。

目标是让时间、运动、剪辑与声音承担表达、情绪或注意力组织的职责。Motion 感来自经过设计的变化与节奏，不等于运动量、镜头速度或特效数量。准确性、可读性与用户目的仍须成立。

当用户明确要求更强的 Motion 表现，关键段落应呈现可感知的动作编排、画面发展或剪辑节奏收益，不能只给静态排版加通用入场，再用“克制风格”解释交付。静止是否有效，要放在整片的动态关系和用户要求中判断。

先选工作范围

• **创作方案**：读取 [动作脚本](references/action-script.md)，交付所需的创意与脚本；执行下文创作判断与编排部分，不自动制作视频。
• **从零制作**：按下面工作流推进到用户要求的预览、工程或成片。
• **局部创作**：重新设计受影响的动作、节奏或声画关系；先观看相关片段和相邻接点，只展开当前范围。按既定决定执行的局部工程修改使用 openmotion-production。
• **声音创作**：画面锁定时仅重新设计声音叙事、节奏与声画锚点，保留画面，不重启整片原创。
• **创作审片**：以实际视频评价表达、动作、节奏和声画关系，不自动改工程；编码、规格与导出任务核对使用 openmotion-production。

沿用已确认的简报、素材、风格与授权。只追问影响真实性、交付或重大创作取舍的缺口；其余合理假设并简短说明。检查点默认是 Agent 自检，不自动变成用户审批。

接入与共享职责

首次触发本 Skill 时先读取 [共享上下文](../openmotion-production/references/context.md)，按其清单补齐本次所需正文，并记录已读文档。复用已有决定，不返回 production 重新选路。下文各阶段的“读取”均指补齐缺口：正文仍在上下文时直接应用，不再重复 `cat` 或请求同一工作流；阶段切换不是重读理由。已有片的修改或重编应用 [共享修改流程](../openmotion-production/references/edit.md)，原创以外的局部任务仅展开相关范围。进入实现前确保已读 [运行规范](../openmotion-production/references/production.md)、[Native authoring](../openmotion-production/references/native.md) 及工具返回的固定版本引擎指南；补读结果先返回模型，后续调用再执行依赖操作。导出或成片交付时补读 [验证](../openmotion-production/references/verification.md)。这些是工程接入要求，不替代下面的创作判断。

MCP-only 使用 resources/read `openmotion://workflow/director/start` 读取本页，按链接读取共享及质量参考，复用仍完整可用的正文。

本 Skill 使用现有项目的制作工具，不绑定引擎，不自带渲染器。无需多 Agent；按任务复杂度选择执行方式。若工具无法实现关键设计，先寻找等效表达并说明影响，不能默默降级成逐页卡片。

从零制作工作流

1. 形成创作判断

确认受众、主要信息、期望感受或行动、发布规格、事实依据、素材与声音需求。检查实际工具、素材和渲染能力；真实界面演示与概念化表达分开标注。

需要选择、获取或替换素材时读取 [共享素材规范](../openmotion-production/references/materials.md)。现有主视觉质感不足，或任务含截图、跨段复现、多段落及展示感问题时，另按需读取 [制作决策与状态延续](references/production-decisions.md)，落实材料与动作、占时及状态复用的关系。

已有成片或审片反馈时，先看实际问题区间，把仍未解决的现象与保留的有效部分作为本次创作输入；不要把用户指出的展示感缩减成几个接点或字号问题。

先写一句“观众将经历怎样的变化”，再决定镜头划分。对关键卖点区分：文字宣告了什么、画面实际让观众经历了什么。把后者作为表达单位；“截图滑入”“卡片放大”只描述呈现方式，尚未说明内容为何需要时间。运动可以表达因果、关系、情绪、尺度、文字重音或纯粹的视觉节奏，不强求所有片子都是功能演示。

用户只给品牌、主题或“酷炫”时，由导演补足具体创意：从品牌与内容中选择可表演的材料，决定关键视觉事件、构图如何随它发展，以及观众会记住什么。用已有创作记录中的几句动作描述表达；“高级、3D、丝滑”不算完成这些决定。已给出具体创意时保留其核心，不重复发明方案。没有真实素材支持的设想标为概念或待取得，不能当作已有证据。

选择适合本次内容的组织方法。关键表达仍平淡且选择空间较大时，在现有脚本里比较少量会产生不同观看体验的动作设想，按品牌辨识、视觉吸引力、阅读与实现条件取舍；选择成立后停止发散，不强制向用户展示多套创意。

截图与卡片可以用于真实证据、比较或节奏，但不能自动成为每个卖点的容器。若手头只有截图，先判断真实局部变化、准确的概念表达、文字／剪辑编排或补充素材哪种能支撑意图；不伪造界面操作，也不把所有片子改成操作教程。

原创新片或大幅重编动态叙事时，读取 [动态表现](references/motion-craft.md)，有参考时把其观看收益转成本片的可见目标；没有参考时由内容目标定义可见收益。保持动作脚本中的关键变化和观察点；参考学习不替代本片编排。

这类任务先确定视觉吸引力来自哪里，再联合设计材料、主体动作与构图。主体可以是产品、字形、色场或剪辑关系，不必额外发明一个游走的小物件。功能状态正确、对象确实在动，都不足以证明观看体验达到委托；用实际画面验证，而非先锁定每页排版再补通用入场。

这类任务在实现前，用 [动作短句正反例](references/motion-phrases.md) 校准“有变化”与“动作有表现力”的区别。学习其中的判断与观察点，不复制例子的对象、节奏或结构。

2. 把判断转成动作脚本

读取 [动作脚本](references/action-script.md)。记录关键意图、时间组织、对象或画面状态、段落关系与观察点；只补充所选表达方式需要的细节。

关键段落写清“发生的变化 → 观众获得的理解或感受”，以及实际可见的观察点。变化可以是行为结果、关系、期待、语言重音或情绪发展，不要求每段都有物体运动或前后对照。若只有位置、大小与透明度变化，确认它们确实揭示了关系或改变了观看体验，不能把重排版本身当作叙事完成。

声音承担叙事、用户指出配乐单调／与画面脱节，或需要重新设计声音时，读取 [声音叙事](references/sound-narrative.md)。先确定声音要支持的理解、期待、情绪与注意力，再选音乐、音效、环境声、人声或静默；它们都不是必选层。

有音乐或音效时，按 [动作脚本](references/action-script.md) 的声画锚点规划关键关系；粗稿后从实际画面相位与真实声音事件双向复核，检查主要场内动作是否被遗漏。BPM 相同或都在整数秒不等于已经卡点；没有关键音频职责时不强填。

先规划全片的信息和节奏关系，再展开难点。强 Motion 简报应能指出中后段实际值得观看的事件及其可辨认窗口，而不只写开场有冲击、后面依次展示；具体粒度按动作脚本与动态表现参考展开。可以用连续表演、剪辑蒙太奇、文字节奏、产品操作或其他结构。镜头边界不必等于场景文件边界。

若方案依赖大量形容词、统一入场或模板填空，按需读取 [正反例](references/examples.md) 中最相关的例子；不要把全部例子加载成动作菜单。

3. 先验证最大创作风险

多段视频优先制作包含代表性动作及其上下文的低成本动态样片，保留真实节奏与关键尺寸。纯视觉风险可先做风格帧；声音驱动作品的材料与定时顺序按声音叙事参考决定。不要固定先做开头，也不要规定样片必须多长。

用户要求先看关键画面再制作时，按影片顺序展示实际制作的风格帧，覆盖开场、主要段落和结尾。注明每帧对应的内容与必要的动作说明，等用户确认视觉方向后再扩成全片，沿用已确认的构图、排印、配色和信息层级。帧数随作品结构决定。

从零制作且 Motion 表现是主要目标时，优先选最容易退化为普通展示、又对观看体验重要的关键段落。先实现这个样片所需的对象与上下文，再扩成全片；不要先把所有段落做成静态版式，最后只给它们补入场。样片应同时包含关键视觉材料与代表性动作；材质、颜色或排印是主要观看价值时，保留其辨识特征与对比，不能用通用占位图替代后直接判通过。分别检查视觉吸引力与动态组织；字号、接点或功能关系正确只证明相应部分。已有成片的局部修改可直接截取相关区间，无需重建流程。

用样片验证场间交接时，区间须覆盖前段最后的有效状态、交接过程和后段已可跟随的状态；止于接点的单场预览不算验证该交接。复用现有时间线与预览，异常时再用密帧定位。

依据 [审片标准](references/motion-review.md) 检查表达、注意力、时间和连接。若同一质量问题在自评通过后仍反复被用户或外部审片指出，在扩建/精修前用可用的独立视角检查实际动态粗稿（另一评议上下文、已有用户反馈或人工评议）；提供目标与实际产物，不提供预期胜者。无需为所有任务启动多 Agent；没有独立评议能力时，明确该边界，保留反对当前方案的具体证据。样片中发现结构问题就改编排；不是等全片精修后再修。特别检查：观众能看到所声称的变化吗，还是只能从标题得知？去掉外围装饰后是否仍有具体的时间发展？若不成立，改表达单位或素材策略，先不要精修缓动。情绪、文字节奏与品牌片按其体验判断，不强迫它们证明产品功能。

用样片分别检查内容表达与动态组织。关键变化未成立时，区分素材缺少控制能力，还是已有材料未被有效编排；相应补/换材料或重组主体、环境、构图、剪辑与时间。关键动作被删去或替换，要同步重排相关段落与时长，再复看实际片段。脚本写具体、对象在动或技术检查通过都不是审美证据；无法判断的原速体验保留未验证。

多段原创或大幅重编作品在精修前还要形成全片低成本动态粗稿，保留实际时间、主要变化和接点。局部原型不能代替整片判断。按制作决策参考检查主体动作结束后的剩余时间、截图实际新增的信息、跨段对象的最新状态；发现问题就调整材料、编排或时间分配，不靠慢推、漂浮或重复标题补满预分配时长。有效阅读、期待、静默和品牌停留保留。

声画关系属于主要风险时，样片必须带实际音轨；用正常速度检查声音是否推进段落、帮助理解或形成所需体验，再核对动作重点与声音事件是否对应。时间对齐只是其中一项，不自动证明声音有叙事作用。波形和帧号可定位，不能代替听看。

4. 完成实现与全片

用实际可用的引擎规范实现，不臆造工具或 API。复用有效组件和已有内容；按镜头职责调整运动，不机械复制样片的动作链。

让重要对象、动作和镜头具有可定位的名称。相邻段落需要连续时，明确交接状态；需要断裂时，明确切换意图。与帧渲染工具配合时，验证任意时间采样、预览和导出的一致性。

根据实际素材、配音与布局调整时间，更新脚本中受影响的决定。脚本是工作记录，不是禁止修改的预设。

Once this turn's final video HTML and assets are complete and ready for preview, complete the [editable preview handoff](../openmotion-production/references/native.